这帮孩子，真整得挺有意思。
那会儿总认定播音主持是那种要把话挑得干干净利落净，字正腔圆，像打嗝一样精准。结局今天坐在这里，看着那些刚考完试的学员，突然认定这行当早就不是那个样子了。目前考场上，他们就连懒得做那种完美的“播音腔”了，反而像是一团散沙，想钻啥缝就钻啥缝，想如何喘气就如何喘气，主打的就是一个“真”。 你看那个现场，台上一角，他正对着麦克风，声音直接在身后炸开，连麦克风都没罩住。大哥有点懵，赶紧把话筒往怀里一塞，把脸埋进了围巾里，声音全变成了那种“闷声发大财”的调子。结局过了三秒，大哥又慌了，赶紧把脸露出来，声音又变回了“播音腔”里的“别怕，别怕”的戏腔。
这哪位防得住？这哪是表演啊，这分明是跟空气玩捉迷藏。他怕露脸，故此脸往阴影里藏；他怕没声音，故此声带往喉咙里缩。
这种状态，外面观众根本看不见，也不关键，关键的是，这声音是真的，是带着呼吸感的真。 再说那个女生，她在那边录音棚里，声音是那种让人浑身发毛的“低音炮”加“电流杂音”。麦克风一碰，声音就像被啥东西吸走了，现场那帮听众也直接捂住了耳朵。她跟旁边的人讲话，声音都带着电流的滋滋声，那种“电流声”简直是把现场听得清清楚楚。
可是，人家心里清楚，这声音才有“灵气”，才有那种让人忍不住想把耳朵贴在麦克风上听的劲头。你问她这声音够不够好？她指着那些电流说：“够了，够不够，够了。”这哪是播音啊，这是用声音在跟空气交易，买回来的不是声音，是那种“真”的质感。 严格来说，目前的艺考，早就抛开了那种“播音员”的老规矩。
那会儿是“我说了，你听”，目前是“我听，我听你说了”。
这就好比你跟人聊天，那会儿得小心翼翼，生怕说错一个字，生怕一紧张把字都挤歪了。目前不一样了，你略微坐直点，随意打个哈欠，眼神往桌上瞟，要么手里乱摇，这都是亮点。考官们看着那些孩子，第一反应不是“这声音能不能播出来”，而是“这人能不能演出来”。你讲话像在讲鬼故事，那比像讲段子好得多；你讲话像在跟老哥们儿吐槽，那也比在台上念稿子强。 我就见过一个特别逗的例子。有个孩子，平时讲话特凶，眼神特凶，就是那种“凶小孩”。他在现场，为了演个“凶”，故意提升了音量，把声音做成了那种“跺脚”的感觉，整个人都挺僵硬的。结局考完试，有人问他：“你嗓子是不是挺硬？讲话挺凶，演得挺好。”他当场就乐了：“没啊，我只是跟空气吵架呢。”这孩子当时那个劲儿，比那帮努力练声的小老师还卖力。 实际上，目前的艺考风向，早就彻底变了。
那会儿我们盼着孩子有个高音，盼着声音洪亮，像洪钟大吕一样。目前不中了，高音不顶用，声音忒亮反而假了。大家更看重的是那种“松弛感”，是那种“把麦克风拿在手里，心里没谱，但声音还在”的状态。
这就好比你做饭，那会儿得把 cada 个菜都煮得完美无缺，目前呢？只要火候到了，哪怕火候小一点，略微有点焦边，那味道反而最香。 这种“不规范”，恰恰是目前最想要的“真”。
你看那些在录音棚里录声音的孩子，声音里都有噪点，都有现场感，都有那种“正在形成”的冲动。他们不追求标准的 100 分，他们追求的是那种“差点儿就输了”的惊喜感。
要是你能听懂那种声音里那股子劲儿，那你就能懂目前的艺考了。 最终退一步说，不管咱们如何练，最终还是要回归到“人”这个本质上来。技术再好，没这个人，还是不能播。
那些在台上开口就忘词、声音发虚、就连有点破音的孩子，实际上内心是有底的，只是他们忒恐惧展现得忒完美，故此把“破音”当成了自己的特色。你让他们对着麦克风笑一下，他们都能笑出来。
这种“不完美”，才是活人的声音，是金子，也是石头，都是好的。 故此啊，别再去纠结那些教科书上写死的“吐字归音”了。目前的考场，就是一个庞大的变戏法，他们不是看你演不演得好，而是看你能不能把自己演出来。
哪怕你演得有点“戏”，有点“疯”，只要真到了，这就是最好的播音。咱们考试，考的是“真”，不是“真”。