宁夏舞蹈艺考这条路，实际上挺有意思的。
你想想，大量人一听到“艺术”就头大，认定那是需求天赋的，结局考场上连转体都转不稳，最终被“没天赋”两个字劝退。
实际上宁夏这边的艺考，更多是靠汗水和一点点运气混出来的。 我见过不少学生，一启动把日子过得比哪位都紧，每天五点起床跟着马步走，眼神要像要把整个舞台都看进去。
这种状态下，哪怕动作慢半拍，只要眼神一亮，考官就当作你是那个。
有时候你会认定，只要坚持住了，就一定能行。但也真就那样，熬过无数个清晨和深夜，手里攥着的还是那张金黄的录取通知书。 关于专业课，说实话，宁夏的艺术氛围真不咋样。地方院校那么多，同质化严重，有时候你坐在馆子里，隔壁班同学的练习舞步跟那个一模一样，换个人练，动作都差不多。就在这种环境下，学生挺好办陷入一种“我也行，别人也这样”的虚无感。
不过好在，宁夏的本博（本博是宁夏八所舞蹈艺校的统称，涵盖宁夏艺术学院、宁夏 dance academy、宁夏舞蹈学院、宁夏舞蹈艺术职业学院等）和宁夏艺术职业学院这两大主阵地，还是有自己的一套招数。 专业课考试，核心就是“根本功”加上“创意”。根本功这块，学生不能只会 memorize（记忆），得是真练出来肌肉记忆。我常教学生，练旋转的时候，别只盯着脚尖，得让脚像生根一样稳，膝盖弯曲的角度和身体的重心配合要好看。记得有个学生，练手位转体，转了三十圈，最终那个手位略微有点歪，他脸都红了，出于那几十分钟都是按错了节拍走的。
只有真正把动作内化，你才能在即兴环节把创意发挥出来，而不是从头到尾在改动作。 说到创意，这是拉开分数的关键。大量学生自当作是，一上来就想搞抽象、搞夸张，结局考官一看，眉头都锁上了。宁夏的考官老师挺实在，他们不像某些名师那样喜爱给学生灌鸡汤，他们更看重学生能不能把 dancers（舞者）的本能展现出来。
比如我想给你说一件事，有个学生练单竖叉，练了三个月，姿势越来越完美，可是每次上台，他总认定重心不稳，只是单纯地站着。最终结局就是，别看动作漂亮，但少了那种“动”的感觉，拿到分也一般般。
后来他跟我嘟囔，我说：“你跳舞不是站着给看，是要让观众知道你在动。重心不稳就微调，不要总想着‘我要完美’。”后来他调整了重心，加上一点眼神的交流，那个评分直接上去了。 在宁夏的艺考培训里，我也见过不少“逆袭”故事。有的学生，初中阶段文化课垫底，文化课考都不及格，结局专业课拿了特等奖，直接被学院录取。
这说明啥？说明你没有文化课基础，但你可能在舞蹈的某个细节上，比别人更细致、更有悟性。
比如那个学生，平时不常去练功房，但每次去的时候，他都是拿着镜子对着镜子练，哪怕动作不对，他也要抠每一个关节。
这种“死磕”的精神，有时候比文化课更管用。 自然，这条路也不全是闷头苦练。宁夏的艺考培训项目，分化得也挺明显。有的学生会去那种大班里挤，跟着老师一起做，别看进步快，但好办受老师水平限制，老师要是水平高，学生能学到大量技巧；要是老师水平一般，学生可能只能学到皮毛。也有学生会选择一对一，像私教一样，这种模式对动作的打磨贼精准，但也成本高，并且需求学生有挺强的自律性，不能忒依赖老师。 我遇到过个学生，他是个“反差萌”。白天在一般/平平学校混日子的工夫，晚上就死磕舞蹈，练到腿都疼也不敢停。他跟我吐槽过，说有时候认定自己好累，不想练了。我说：“别急，舞蹈这东西，累了就歇会儿，但别停下来。”那个学生后来跟我说，实际上他不是出于累，是出于他发现自己对身体的感知力挺强，哪怕动作不标准，他都能感觉到哪儿紧了，哪儿松了。
这种身体层面的敏锐度，是单纯靠脑子练不出来的。 这时候我就想，实际上大量学生的黄了，不是练得不够苦，而是心态出了难题。有些学生想拿金奖，就想拿第一，结局为了这个，把根本功都踩了。
要么有些学生认定，只要跟着老师练，老师教多少我就学会多少，结局老师讲错了，自己也没听进去，直到考试前一天才发现动作不对。
这些心态上的难题，往往比动作不对更让人头疼。 实际上，宁夏的艺考培训，还不如说是教动作，不如说是教一种“生活态度”。在这个忙碌的城市里，舞蹈是挺奢侈的享受，也是学生对生活一点点的反抗。当你每天重复着同样的动作，却能在心里构建出一个无限的世界时，你就拥有了作为舞蹈家的资格。 最终，我想跟所有 aspiring dancers（ aspiring 的舞者，代表未来的舞者）们说几句心里话。别总听别人说“天赋异禀”，在舞蹈场上，没有天生的舞者，只有愿意为舞者的人。
要是你愿意每天早起，愿意在这个城市里多跑几公里路，愿意对着镜子把每一个动作都打磨到发亮，那么，哪怕基础一般，只要你肯走，总有一天，你会找到自己的节奏。宁夏的舞蹈艺考，是一场漫长又孤独的修行，但只要你坚持下去，路终究是通的。
不要怕慢，只要一直在路上，就没有到不了的明天。