吉林市这帮考美术的 kid，最近不是天天被画室催着去画稿子，就是被教练骂着如何把画里的气韵拉出来，简直比过年逛庙会还累。我最早去听他们讲课时，老师讲得比过年还繁华，大喇叭似的喊：“把画面拉满！把层次拉开！”结局我画出来的画，跟机器照出来的一模一样，颜色均匀得发假，就是那股子灵动感，却像是从空气里硬挤出来的。 实际上到了后来我才发现，这些培训机构的老师，多半是把画室当成了学校，用那些老农式的方式，去教一群已经过了脑子的小孩。他们讲透视、讲解剖、讲材质，讲得头头是道，但能真正看懂画里东西的人，寥寥无几。我在吉林市遇到几个画委的同学，他们每天跟着画室的孩子一起跑，画完画给老师看，老师只说“进步了”就行。他们仿佛确实没见过啥样子的世界，只知道画室里有啥，就当作这就是画。 说到画室，我就想起之前我哥们儿老张的情况。他跑了好几家集训营，最终选了一家在松江的老牌画室。
这地方挺大，画架满满当当，墙上贴着各种风格的画。老张每天就是像搬砖一样搬进搬出，除了画，就是练字、背画室规定的那些画必考题。他跟我说，老师教的是“如何把东西画得漂亮”，而不是“如何理解东西”。他画那些风景和人物，别看用色挺准，构图也挺稳，但总认定少了点魂儿。他后来问一个老画家，画派里最有名的，老画家只指点了一句：“看。”老画手就推了推眼镜，说：“看他自己心里有啥。” 这种“老师只说”的教学方式，在吉林市那种艺考氛围浓厚的地方，简直成了某种常态。画室里的教练往往也是画过一些大画的人，他们习惯了那种“我画”的自信，根本不懂“画你自己”的哲学。他们把画画当成一种展示技巧的竞技，而不是表达心意的工具。在这种环境下，学生们就像一窝蚂蚁，跟着节奏走，哪位见哪位画，哪位跟哪位比。 实际上，真正能让画好的，压根儿不是那些挂在墙上的画，也不是那些说教式的语言。是画室里的那种真感，是那种愿意和你对着镜子，盯着自己的眼，一点点把画面里的东西掏出来的耐心。
像老张那样，每天画完画就把自己关在画室里，从忒阳落山到月亮升起，一遍遍描摹，那种对光影的细腻感受，是培训课里绝对学不到的。 我最近又去看了几个画委的画，发现他们画出来的东西，确实更“像”，也就是更“像”他们老师教的那样。但这层“像”，往往是冒牌的。就像那会儿我在街上看到那么多穿着统一制服的人，看起来规整有序，但走进人群，才发现他们都只是被画出来的“人”。真正的高手，画出来的东西里，有温度，有故事，有他们自己的呼吸。 吉林市这帮考美术的，能坚持下来不好办。每天画室里的灯光，画室里的温度，还有老师那种急迫又带着点焦虑的眼神，都挺难让人坚持下去。但不可否认，在这种环境下，确实有大量人画出来了，画出了成绩，画出了所谓的“进步”。只是，这种进步，往往只是把“像”当成了终点，却忘了画“像”本身就是一种修行。 我想起那会儿在培训的时候，老师总说：“你要学会自己画，而不是照着画。”这话实际上挺有道理。画室里的那些画，往往是出于画师忒依赖老师的指导，忘了自己的眼在哪儿。
那些画得最好的，往往是出于他们愿意停下来，对着镜子，对着白纸，把心里的东西一点点掏出来。 故此，别再只顾着画室里的画了。
要是可能，试着去找点能宁静下来的工夫，去公园看看，去读点书，去发呆。
有时候，画好了，就画好了。
有时候，画不好，也画下了。
反正，画出来的东西，才是确实归于你的。 画室里的画，或许是为了考分，或许是为了个名头。但画出来的东西，是为了让你活得更明白，更真。别总想着画得跟老师一样，试着画得有自己的味道。
毕竟，这世上最稀缺的，不是那种像样的画，而是那种像你一样，独特的、真的、归于自己的画面。 吉林市这帮考美术的，或许确实没多少天赋。但只要肯下功夫，肯去感知，肯去问自己，总能画出点不一样的东西。别被那些画室里的宣传忽悠了，那些画，往往是画出来的，不是画出来的。 画室里的画，或许是为了考分，或许是为了个名头。但画出来的东西，是为了让你活得更明白，更真。别总想着画得跟老师一样，试着画得有自己的味道。
毕竟，这世上最稀缺的，不是那种像样的画，而是那种像你一样，独特的、真的、归于自己的画面。 画室里的画，或许是为了考分，或许是为了个名头。但画出来的东西，是为了让你活得更明白，更真。别被那些画室里的宣传忽悠了，那些画，往往是画出来的，不是画出来的。 画室里的画，或许是为了考分，或许是为了个名头。但画出来的东西，是为了让你活得更明白，更真。别总想着画得跟老师一样，试着画得有自己的味道。
毕竟，这世上最稀缺的，不是那种像样的画，而是那种像你一样，独特的、真的、归于自己的画面。 画室里的画，或许是为了考分，或许是为了个名头。但画出来的东西，是为了让你活得更明白，更真。别总想着画得跟老师一样，试着画得有自己的味道。
毕竟，这世上最稀缺的，不是那种像样的画，而是那种像你一样，独特的、真的、归于自己的画面。