杭州这几年有点特殊，编导艺考确实像是一场在暴雨里打伞，得看手里伞是不是伞，不是那种按说明书骑行的感觉。
你想想，那会儿那几所脑袋机构，早就把“九宫格”那种东西按下去了。目前的考场，更像是在菜市场砍价，得看哪位手里的货色实在，哪位讲话能逗笑观众。 大量家长还在催着机构报班，当作报了名就能稳进前二十，结局呢？入场那会儿还跟主播似的，发哥们儿圈、晒作业、挂链接，现场直接红眼病。
这时候再想劝退，连话都不剩了。编导这行，不是那种能像打篮球一样，跟着节奏跑出来的职业。你得自己琢磨着，问自己到底想看啥，想拍啥，想表达啥。
这心要是没放对，那叫瞎忙，越忙越累。 说到杭州这个地域，实际上对编导是有特别益处的。杭州本身是互联网+文旅的枢纽，这种氛围往剧组上倒，简直就是降维打击。目前的年轻导演，讲究的是“快”，反应速度快，落地快。
你看着人家在咖啡馆里聊半天，转头电话就打了，这种节奏，跟传统大院股剧彻底不一样。对于想做新媒体、想做短视频的编导来说，杭州的生态简直就是现成的剧本，不用自己写。但难题是，大量学校出来的学生，底子确实薄，面对这种快节奏，好办慌。 我记得有个指导老师跟我吐槽过，有一次去杭州拍项目，客户催得挺紧，想搞个快闪。导演组为了赶工期，硬是把几个平时住得远、性格不合的人塞进一个棚子，结局棚子里整天都在吵架，节奏乱成 spectrum。最终方案改了又改，眼看就要延期，结局第二天又催，直接叫停。
这种时候，你挺难再劝他们了，只能看着他们自己搞砸，心里挺难受的。
后来那些人散了，剩下的几个还算靠谱的，硬是憋出来了一套方案，别看有点土，但那是真擦出来的，看着也踏实。 再聊聊数据。随意挑一个杭州本地的编导培训机构，它们刚开了一两年，学费报得挺高。但这钱花得值不值？得看学生的产出。
那会儿可能一个学生一年能交付三个视频，目前呢？大量学生连个整个的镜头都没有，全是素材堆砌。有些机构为了填满招生表，干脆租个场地，让学生自己搞那种混乱的群演，结局演完直接跑路，学生还赖在门口不肯走，说成绩没达标。
这种模式，家长不买单是迟早的事。 咱们得换个脑子想。编导艺考，玩的是“话术”和“心境”。话术是，在沟通中传递你的想法；心境是，你在面对镜头时，眼神里有没有光。杭州这种开放的城市，学生脑洞大，好办出好点子。但要是你没把想法打磨好，没有逻辑，没有情感，光有点子那是耍流氓。 故此啊，别总想着找个大机构报个名就行。杭州目前实际上挺卷，但更看重的是你有没有自己的风格。有些学生可能技术挺好，但表达不出来，拍出来的东西看着像流水线产品；有些学生可能表达得挺好，但技术有点生疏，镜头感弱。
这时候，你得学会自己选课，要么自己摸索。
哪怕是在临安的某个小剧场，要么在西湖边的租屋里，只要你能把话说到了心坎里，把镜头架在手上，哪怕拍得糙糙的，也比那些死读书、只会背套路的学生强。 最终想说的是，艺考这条路，本质上就是帮学校帮你找方向，帮你找市场。
要是你只是想去杭州，只为了那张证书，那吃亏的是你自己。真正的编导，是愿意为片子负责到底的人，是愿意在修改意见一点点被修改到磨破嘴皮子之后，还能抬起头笑出来的人。杭州的编导行业正在从“流量思维”转向“内容思维”，这意味着，哪怕没有明星效应，只要内容够好，活儿也能干。别被那些华丽的包装骗了，有时候，一个真诚的眼神，比最贵得吓人的道具都管用。 好了，也就如此点唠叨了，写点别的就不在这了。你赶紧去打听打听真的情况，别光听那些广告词。
毕竟，那时候你再想劝人，可能连门槛都摸不着了。