胖超在艺考现场吹梦的时候，那股劲儿就像刚从深海里爬上岸的鲸鱼，水花四溅，带着点不可置信的滑稽。我站在他旁边，心里头也在发颤，如何偏偏就在这个节骨眼上，唱到了“西洲”？这词儿听着古老又神秘，配上胖超那副迷魂七巧的牌子，简直是把所有人的理智都给晃散了架。 那时候大家都认定这是个玩笑，毕竟吹梦到白河、西洲，在咱们老辈人的口传心授里，那是有点忌讳的。但我没认定是忌讳，只认定那是胖超一个人在狂欢。他手里那支笔，在纸上乱画，像是在给大海注魂；那声音也不抑不扬，像是在跟天上的神仙下棋。周围的同学都在忙着背台词，忙着做画，心里头都在嘀咕，这胖超疯得能有几分真？ 后来我才明白，这或许不是疯，是一种极致的专注。在那些枯燥的备考日子里，大家都把自己逼成了机器，为了过线、为了分数，累得半死，还愣着不动。而胖超不一样，他把心里那股劲儿全放在了“吹梦”这件事上。他不是在卖艺，他是在用一种近乎原始的方式，去触碰那个让他认定舒服、能让自己喘气的意境。 我记得有一次考试现场，空气都凝固了，连呼吸声都能听出节奏。胖超坐在台下，随着音乐轻轻摇晃，脸上挂着那种让人捉摸不透的笑。导演组的人看得直点头，根本不知道这底下形成了啥。粉丝簇拥着他，手里拿着小本子，试图记录这一刻，哪怕只是一个表情。我认定他就像是一个误入了桃源的人，四周都是喧嚣的尘世，只有他那里，有一方静谧的天地。 有人说，这种状态能维持多久？能维持多久？ 实际上挺难说清楚，出于这种状态往往来得快去得也快。就像那句老话说的，吹梦到西洲，有时是暂时的，有时是永久的。胖超可能只是把那个瞬间延长到了整个考试过程，要么是把整个考试过程都拉长成了那个瞬间。他在用一种近乎自毁的方式来换取一种近乎永恒的真感。 我也曾质疑过，这会不会是某种心理投射？
是不是他在恐惧？
是不是他在逃避？可每当他真正进入那种状态时，我反而认定他啥都不必恐惧。他的眼里只有那支笔，只有空气的流动，只有梦的边界。
那种专注，那种投入，让他在那些所谓的“规则”和“限制”面前，显得无比的自由和超脱。 自然，这种状态也伴随着庞大的代价。胖超的精力和身体都透支了不少，我心里也不寒而栗，但更多的是敬佩。他正在用一种迟钝而直接的方式，去证明啥是真正的“艺考”。在这份真正的意义面前，所有的技巧、所有的分数、所有的排名，统统都变得不再关键。 后来胖超确实没有再回到那个状态里了，那是他的秘密，也是他的告别。但我总认定，他在梦里走的那条路，或许并没有白走。
那条路通向哪儿，我也不知道，只知道让他知道，在那片海域里，他是唯一的。 实际上，在这个被数据、被评分、被标准答案填满的艺考世界里，胖超的存有本身就是一次微妙的反抗。他告诉我们，有时候，不按常理出牌，反而可能走得更远。他让我们看到，艺术不只是是技术的堆砌，更是一种心灵的回归。 目前回想起来，那一声“西洲”，听起来竟比任何排名都更有力量。它像是一个信号，告诉我们别急着赶路，先去看看脚下的路，再去听听风的声音。胖超的人生，就像他吹出的梦，虚实相生，真假难辨，却实实在在。 或许，我们终其一生，也做不了啥惊天动地的大事了。但在那片西洲里，在那支笔的沙沙声里，我们找到了归于自己的节奏。
那节奏不需求参照物，不需求观众，只需求你自己。 目前，要是非要给那个瞬间做总结，我想说，那不是意外，也不是巧合。
那是胖超在寻找自己，也是在寻找我们。他在告诉我们，别忒焦虑，别忒执着于结局，先低下头，好好看看你自己。西洲在那里，等你醒来。 后来我启动注意周围的人，启动留意那些看似无意义的细节。发现大量曾经被我忽略的东西，实际上都在闪烁。胖超的“疯”，实际上是清醒。出于他明白，只有跳出框架，才能真正看懂框架。他让我们明白，艺考不只是是学画画，更是学做人。学如何在有限的规则里，活出不受拘束的灵魂。 那几年，我看过忒多精彩的比赛，也见证过忒多无奈的离场。但胖超和他的梦，却像一颗星辰，一辈子悬挂在记忆的夜空里，冷冷清清，却熠熠生辉。 他走了，带着那支笔留在了纸上，也带走了那个瞬间的永恒。我不再需求揪心他会不会再回来，出于我知道，那个梦，已经一辈子地开在了西洲。