艺考声乐实际上早就不如何像那会儿那样，它是灵魂和声音的较量，而不是背得有多熟。大量考生认定这考试挺玄乎，心里一慌，那就不对了。
实际上它就是一场关于“真·唱”的对话。 说到如何考，起初就得搞懂它到底考啥。声乐艺考没有那种像数学题一样，你背了公式就能拿分的环节。你背不明白《小星星》，你也背不下来长歌。它核心就两点：一是你的气息能不能跟得上，二是你的情感能不能打动人心。
这就意味着，你平时唱歌练得多，嘴皮子练得勤，在台上就能唱出“我唱我有我唱我有”的自信感。
那些认定“唱我唱我”听起来挺别扭，心里蹦出个问号是不是哪儿不对的，实际上都是没练过。你要记住，艺考不是让你假装你认识那些歌，而是让你证明，你就是班里那个最懂得起自己声音的人。 那考试的时候又是咋回事呢？你平时听老师唱，要么看 VCD，总认定老师唱得真好，但一到考场上，老师突然唱得有点怪，你心里立马就翻了个白眼：哎呀，原来这老师如此会唱！但反过来想，要是你在考场上唱得那么烂，别人心里早就把你骂了。
故此，艺考场上的声音，务必得有层次，得有起伏。 比如你那个高音，别人听是咄咄逼人的，你听就是那种“哇哦”的惊喜感。
这就是你的优势。
要是你那个高音，唱完了冷场，听众没反应，那就是你的优势没了。记得那个在《中国好声音》上唱《哥们儿》的陈明辉，他唱《哥们儿》的时候，声音里有一种那种“我唱我有我唱我有”的底气，那种感觉，就是艺考里该有的样子。
要是你唱歌的时候，声音软绵绵的，一点力量都没有，那你唱的就是备而不用的人。 那具体如何练呢？实际上就三个词：气息、共鸣、情感。气息是地基，没有稳定的气息，你唱再多高音也是飘的，直接飙车。共鸣是放大器，让声音在这个房间里能传出来，而不是在嗓子眼里炸开。情感是灵魂，没有情感的唱，再好听也是剧透。 举个具体的例子吧。
那会儿我看那种专业的考试视频，里面有个考生唱《游泳》。
那时候我就特别好奇，这如何唱？结局我听了之后，当时那嗓子都差点没上去。
实际上那个考生，唱的时候声音挺亮的，但就是那种“我唱我有我唱我有”的劲儿，贼有力量，那种感觉，就是那种“我唱我有我唱我有”的自信感。而你要是唱这首，可能还在想，如何把那个高音唱上去，如何把那个“我唱我有我唱我有”的劲儿加上去，结局最终那个高音还是冷场了，那才叫确实没救了。
故此，你得把那个劲儿，唱出来，唱给你听。 还有啊，咱们平时唱歌，不管听哪位的，心里都有一点想法。但艺考不一样，你要强迫自己，把你的想法放进歌里。你不能光想着如何好听，得想着如何把歌里的故事讲出来。
比如唱张惠妹的《美心》，你不能光唱“美心”，你得唱出她那种“我唱我有我唱我有”的自信感。
要是你唱的时候，声音软绵绵的，一点力量都没有，那你唱的就是备而不用的人。 再说说音色，这实际上也是个挺大的难题。有的人声音高亮，有的人声音低沉，有的人声音温润。每个人都有自己的音色优势，要把那个优势发挥到极致。
比如那个在《中国好声音》上唱《哥们儿》的陈明辉，他声音里有一种那种“我唱我有我唱我有”的底气，那种感觉，就是那种“我唱我有我唱我有”的自信感。而要是你唱歌的时候，声音软绵绵的，一点力量都没有，那你唱的就是备而不用的人。
故此，你得把自己的那个音色，唱到极致。 最终说说考试流程，实际上挺好办的。你只需求站在那里，唱一首歌，然后讲一个故事，然后唱完。
这就够了。你不需求忒紧张，就不需求像那种话剧演员那么用力。你只需求把你自己的那个声音，唱出来。
要是你唱的时候，声音软绵绵的，一点力量都没有，那你唱的就是备而不用的人。 实际上艺考，它考的是你的声音，考的是你的自信，考的是你唱得起自己。
要是你唱歌的时候，声音软绵绵的，一点力量都没有，那你唱的就是备而不用的人。
故此，别怕，别慌。你只需求把你自己的声音，唱出来，唱给你听。
那时候，你就知道自己唱的是多棒。