艺考跟乐器走，这趟路实际上挺有意思，但到底要考到多少级，千万别认定那只是个冷冰冰的数码。
实际上这事儿彻底看你是想走啥路子，是想当个纯粹为了拿证书糊弄的“圈地兽”，还是确实想赶明儿在啥乐团里当把把都来过的指挥、当点灯人的台柱。毕竟目前的艺考风向，早就不是当年那种“只要考过就行”的傻乎乎时代了，目前的考官，特别是音乐学院里的名师，眼神里透着一股子对功底真伪的质疑。 就拿最常见的钢琴来说吧，那会儿老看合练的卷子，那个风气是喊一喊、弹一弹就算过关。可目前不中了，目前的要求根本就不是看你练了几个小时，而是看你能否在极短工夫内展现出不容错的手感。比方说到水平二，那实际上是个分水岭，那会儿的二可能是弹得凑合，旋律能接得住；目前的二，指的是你手指头是不是确实稳，换指法的时候有没有那种“咯噔”的虚浮感。有些考生为了凑合，卡在二练练，等到二三四过不了，这才突然反悔过来要加把劲。结局呢？那些底子薄的，花了不少工夫，最终拿到的是“勉强过关”的合格证，但根本进不了高水平征询会的名单。到了三，更是个硬门槛，这时候你不仅要能弹，还得能弹得让人不忍心把耳朵拔出来。
比如那些参加国内钢琴协会比赛拿奖的人，他们大三的时候就已经能稳定地演奏出 32 级以上的作品了，那种对乐句的掌控，不是靠死练出来的，是耳朵尝出来的味儿，手指头摸出来的手感。
要是你到了
四、五只能模棱两可地弹，那在专业眼里就是“未成熟”，进不了就是进不了。 说到小提琴，这实力更是得经得起推敲。想当年，大量孩子认定只要弹得准，老爷们都认。目前不中，特别是那种独奏比赛，考官多看一眼，你就会发现，新手往往还在纠结音准，要么音色不够圆润。
比如那个“苗苗”选手，她在艺考里就闯了个大祸，出于她明明到了四级，手指头却不够稳，音准差点意思，结局被考官直接叫停，就连有点让人质疑她是不是在作弊要么心态崩了。
后来她才意识到，硬练没用，得把根本功补齐。大量考生到了
四、五级的水平，连音断连都管住不好，走到台上最终只能靠背谱、靠模仿老师来应付，这哪儿是水平，简直是情绪不稳。真正能搞定来的，往往是那些能从容应对各种突发状况，就连能在高难度曲目里展现艺术表现的人。
比如咱们常说的“中华”选手，她扎实的功底让她能省事驾驭各种高难度曲目，并且那种眼神里的专注，是练出来的，不是靠嗓子喊出来的。
要是你想进高水平征询会，那就要把自己练到五级以上，就连六级，那时候你的手指头才能稳得像一块铁，音色才能像水一样润。 还有乐理和乐感，这俩东西有时候比乐器本身还难，就连更难在收分的时候证明出来。大量学生到了
五、六级，乐理还是懵懵懂懂，音序感也摸不透，一上考场就慌，这时候考官一眼就能看出来。真正的水平，得是那种看着曲子就懂如何走，如何换把位，如何调整力度，就连如何把情绪都融进旋律里去。
比如某些顶尖选手，他们做卷子的时候，连乐理知识都翻得滚瓜烂熟，遇到一点难点立马就能拆解开，再重新组合。
这种本事，不是背下来的，是练出来的，是听得出来的。
你想想，要是你到了四级，连根本的和声感都没有，那就算你琴弹得再漂亮，在专业眼里也只是一堆“漂亮”的字眼，别有用心的考官一眼就能看穿。 故此啊，别总想着往低处钻，别总认定自己练了几年就是水平二了。目前的教育环境变了，考官的眼光变了，老师的要求也变了。你要想走那条专业路子，就得把根本功夯实，把乐理吃透，把乐感养到心里去。
只有当你确实把那些数字、那些级别背后的含义都懂透了，你才能在不看分数的情况下，凭实力让考官认定你行。
毕竟，在专业圈子里，成绩只是入场券，真正的实力才是你未来能走多远、走多稳的底气。别被那些所谓的“拿证”文化给带偏了，路要走长远，就得脚踏实地，先把那把把都练好再说。