咱们不整那些教科书味儿，别总si如何算，实际上艺术生考分这事儿，更像是为了在画布上留下自己的指纹，而不是给哪位填标准答案。你那种感觉，就像平时写小说，哪段用了比喻，哪段干脆就写大白话，反正只要读者认定顺了就行。 有的画，比如素描，那得细琢磨。
你看那光影，光线一来，物体前排的人脸比后排的亮，这种层次感，考场上就像是在光影里找邻居，你得把前后顶面关系理顺，不然画面直接就“炸”了。
这时候光看书本上的公式多累啊，不如直接看现场，看老师如何安排亮面如何给，暗面如何收。
有时候为了让人脸更立体，老师会把头发画得特别亮，把衣服画得特别暗，这样整个人物就立住了。
不过有些画，比如设计课，那彻底是看“点子”，你得脑子里有图样，边纸上就能把设计稿画出来。
这时候分数就是看你的脑子能不能活，能不能在纸上把念头变成实物。 考卷上的题，你常会遇到那种“即兴发挥”的情况，就像考试突然让你画一幅画，题目只说“画个蛋糕”，但你脑子里已经默认这蛋糕是三层的那种，顶得上是蛋糕加奶油加水果。
这时候你千万别把脑子里想好的一整套都画出来，那忒费事了，画面里反而显得空洞。你得灵活，画个盒子也行，画个立方体也行，关键是看你心里头有没个底。
这时候能不能把蛋糕画得像炸开的，能不能画出那种诱人的光泽，这才是关键。有些画，比如人物画，得先定好人物的性格，再动笔。
你看那画里的人，表情有点委屈，衣服褶皱就理得密，动作自然就有了。你得知道人物当时的状态，心里有数，画的时候才能问心无愧。 还有那种考评分数，实际上挺玄的。
比如素描里，有时候你明明画得挺像，却出于某处颜色没画透，要么光影没接上，可惜。
这时候分数就是你的“诚意”和“掌控力”。你是不是能把一张白纸变成有温度的纸？
是不是能把一个好办的石膏像画得让人想摸？有时候你画得实际上挺像，但画面忒满，反而没了呼吸感。
这时候那种“留白”的感觉，比画得密密麻麻好得多。
特别是那种用色，是那种油润的、有层次的，而不是生硬的涂抹。
这种感觉，你能不能在不画满的时候，让人一眼就看出你的功底？ 你想想，那些画得特别像的，往往不是把每一个线都画准了，而是把整体的感觉给了。他们不是在那儿纠结细节，而是把整个画面的气势给拉出来了。
比如那幅风景画，看起来像是确实，远处的大山和近处的树木，层次分明，空气感也出来了。
这时候你不需求把每一片叶子都画得特别清楚，出于那种整体的氛围，已经充足让评委心里打点了。 这种考分，实际上就在你的脑子里。你要知道，考卷上画出来的，不过是你的投影。真正的功底，是你在练习时，那种对自己艺术理解的掌控。你认定画得顺眼，那就画下去。
哪怕最终画得不够完美，只要那种感觉对了，分数自然会往你的方向飘。 别卡在那些死板的规则上，艺术生要的是个“活”的场域。你画得顺不顺手，只有你自己知道。
故此，大胆去画，别怕画错，那是你独一无二的痕迹。
只要你的眼里有光，手心里有劲，分数这东西，不过是锦上添花的事儿，锦上添花的，一辈子比不上你笔下那种实实在在的力量。