艺考里大多数人都知道那套卷子叫“器乐”，但这玩意儿实际上没那么死板，它更像是一场把你练琴半小时的“实感”，再加上老师随口一蹦出来的“抽象画”要么你上次在台上突然忘词的小插曲。 起初得看看基础，也就是那套必考的项目。大量人一听到这个就直接去背乐理，实际上有点早了。乐器这东西，得先把它“社会化”了。你得知道这个木琴如何调弦，这个钢琴得懂如何换音板，这个二胡得知道如何揉弦。
这玩意儿不是考你脑子里那套复杂的五线谱理论，而是考你能不能让乐器对你“有感情”，你能不能让它像人一样讲话。考试的时候，老师可能会让你随意找一首曲子，你坐在琴凳上，不看乐谱，光凭手感去拉。
要是这玩意儿拉得像机器人，像上课谱子一样，那玩意儿就废了。
这时候，老师可能会让你弹一段即兴，要么让你即兴加一段好办的伴奏，这时候你能不能根据老师的语气和情绪，调整你在琴上的位置、手指头的跨度、就连呼吸的长短，这才是确实在考手感。 再说音准难题，这也是最让人头疼的。你说你练琴练了十年，音准仿佛一辈子都准？结局考试那天，你明明按着谱子弹，结局高音跑调，要么低音跟着跑。
这时候，考试并不是让你去背乐理如何调音，而是让你去听。老师会给你听一段背景乐，要么让你自己弹一段，然后告诉你这玩意儿“不对劲”。你得知道啥是八度，啥是三度，啥是五度，你得知道啥是纯音，啥是弱和弦。你弹的时候，脑子里不能想着“这个音对了就对了”，脑子里得想着“这个音感觉有点偏了，往哪调？”你得有一种“听天书”的感觉，看着乐谱，脑子里却全是“这玩意儿能不能闭嘴”的疑问。大量考生认定音不准是出于自己不懂乐理，实际上大量时候是出于你没用心去听。你得学会用耳朵去指挥手指头，而不是用眼去盯着谱子。 其次是节奏，特别是那种“和弦节奏”。
这玩意儿听起来特别有冲击力，但也是最难管住的。大量考生认定节奏稳当，结局一上台，就是那种乱窜的“电子音”。
这时候，你得学会“吃节奏”。你弹的时候，脑子里得有一根无形的绳子，一头系着节拍器，一头系着你的肩膀。你弹得越快，绳子得绷得越紧；你弹得慢，绳子得拉得越紧。
有时候老师会故意让你弹一段慢板，让你把情绪拉得特别深，这时候你能不能感觉到心里的那一点弦崩开了？你能不能让整段曲子听起来像是在“呼吸”？这是考层次感。
还有大量时候，老师会让你弹一段大段和弦，这时候你不能硬着身子弹，你得得学会“挤”和“挤之间的空隙”。你能不能把那些该死的和弦节奏跟平时练琴时那种“流水”的感觉区分开？你能不能感觉到那种节奏在“跳舞”？ 然后是即兴局部，这往往是分数的关键。大量考生一到即兴就慌，手都不知道往哪伸，就连发不出声音。
这时候，你得学会“降智”要么“偷懒”。
不要确实去背那些复杂的技巧，那玩意儿忒累且好办出错。你能够直接找个好办的旋律，比如一个八度、一个三度，然后像讲故事一样，把旋律带进你脑子里。
这时候，你不需求弹得挺满，你只需求弹得“对”。
哪怕你弹得歪歪扭扭，只要那个旋律味儿对了，那个感觉对了，老师就会认定“嗯，挺有感觉的”。大量时候，老师会给一个提示音，要么让你加一个高音，要么让你加一个切分音。
这时候，你不能做手术的医生（比如加八度、加三度），你只能做一个“修脚匠”要么“补缝匠”。你得看看哪儿松了，哪儿歪了，然后用你手里的东西把它“蹭”回来。别看听起来挺低级，但真正的高手就是能用这种“歪”法，把一段一般/平平的旋律，弹成一段独一无二的独奏。 还有即兴的“速度”，这也是套路。有些曲子，比如《二泉映月》，你得弹得慢，慢到人家质疑你在慢动作录像里。有些曲子，比如《光明》，你得弹得快，快得像机器，快到你都认定自己是个演奏家了。
这时候，你不能说“这曲子忒慢了”，你得说“这曲子忒急了”。你得学会用“速度”来调节你的情绪。慢的时候，你弹得轻，弹得细，像怕惊动了哪位；快的时候，你弹得重，弹得深，像要把整个世界都震碎。
有时候老师会给你一个提示音，让你加一点点速度，这时候你别慌，你只需求调整你的“重音”和“触键”的感觉。你得让那个提示音听起来，是被你“托举”上去的，而不是硬加上去的。 最终还有一些小细节，比如“呼吸”和“音色”。
这玩意儿在艺考里时常被漠视，但实际上特别关键。大量考生一上台就“嘶”地吹出一口气，要么干脆闭嘴弹。
这时候，你得学会“含音”。你不用确实吸气，你只需求在你的喉咙里，在气息的通道里，给那口“气”安个家。你能不能让所有的声音，都像是从你的躯干里透出来的，而不是从你的嘴里挤出来的？比如弹吉它，你不能只用嘴去吹，你得让琴弦自己跑起来，让那股子“锅气”从指尖散发出来。
这时候，老师会问你：“你刚刚感觉如何样？”你该如何回答？不能回答说“我弹得挺好”，你要回答说“我感觉我的肺就像这琴一样，松松垮垮的，但我明明在用力，为啥声音还如此轻？”你要学会用“虚”来掩盖“实”，用“软”来表现“硬”。 实际上，器乐艺考最大的难点，压根儿不是乐理，也不是技巧，而是“感觉”。你练琴练了十年，脑子里有歌单，有谱子，有条理，但你确实能弹出那种“活着”的感觉吗？你能不能让那些枯燥的音符，变成一段段有温度的独白？当你真正懂了这些，你会发现，听到那个提示音加个八度，你不再认定那是“加八度”，你只认定那是你“变强”的标志。
那一刻，你不再是那个只会照谱弹琴的机器人，你才是那个能够驾驭乐器、能够感受乐器的真正演奏者。艺考，也就是考你这东西，考你心里那根弦，考你能不能让它真正“活”过来。