胖超说艺考播音主持，这日子是真没法儿想。 听别人说，这行就是“和嗓子结合”。我琢磨了半天，也真没弄明白那是啥意思。
那会儿认定播音像播音员，穿高头大马，嗓门洪亮，一开口就把气氛拉满。可实际考场上，一开口发现全是空气。
你想想，你喊一嗓子，听众心里就嘀咕：这人在哪？脸呢？背景呢？
要不就你站在一个特别高大、特别有气势的舞台上，那个位置确实能让你震慑全场。但要是去考艺，去填那些考场的座位，你发现根本不够用。你得找个能看到的、能听到的地方，要么干脆找个能听到你讲话的地方。 后来我才明白，这话是啥意思。就是你得学会“找位置”。 你看那些大明星，他们讲话像念书。
一般/平平老百姓听他们讲话，认定挺自然。出于他们是“放在那里”的。他们的话语体系是固定的，是那种经过千锤百炼的、归于某个品牌的、归于某种风格的、就连带点“味道”的。
比如那个珠宝品牌的代言，他们讲话就带着那种贵气、那种专业感，跟听众之间隔着一种无形的距离。
这种距离感，一旦拉开，反而好办让人形成一种疏离，认定这东西跟我没关系。 播音主持艺术，核心就两个字：人。人字。 人是活生生的，是有血有肉的。你在考场上，得让那个“人”活过来，让那个“声音”有温度。你不能像是机器一样机械地输出信息，你得像是一个老哥们儿，跟你聊天。你讲话要有眼神，有表情，有那种“我想让你感觉到一个活生生的人”的冲动。 这就涉及到一个挺具体的难题了。口技考试，这玩意儿确实有意思。你不用确实开口讲话，你只需求模仿录音。录音里的人如何讲话，你跟着学。录音里的人声音里有某种特定的质感，有他独特的语气，有他在不同场合下的表达习惯。你一旦掌握了那种“质感”，你的声音就有了一对“翅膀”，不用你讲话，别人就能听懂你在说啥。但这前提是，你得把那个“人”给琢磨透了。人是哪位？人是啥性格？人想表达啥？这些你得在自己脑海里有个框架。 框架一旦有了，讲话就顺了。 你看目前的网红，讲话都有套路。他们喜爱用一些特定的词汇，喜爱用那种逻辑贼清楚、就连有点点“无病呻吟”的句式。
比方说，“说实话，我认定……说实话，我也挺关心……说实话，这事儿挺复杂的”。
这种句式，实际上自带一种“我是比较真诚的，我有点在强调我的观点”的潜台词。你在考场上，要是也能学会装出这种“真诚”，把那种“我也挺关心”的潜台词表现出来，那效果绝对不输那些教科书上写的。 这就是考试的意义。它不是让你去学那些高大上的理论，而是要让你学会如何“做人”。 你要学会在紧张的时候假装松快，在要求变高的时候假装不在乎，在遇到突发状况的时候假装镇定。
这些“假装”，实际上都是练出来的。 有人问我，胖超，如此一说，是不是只要我嗓子好，就能考个艺？我直接告诉你，不中。嗓子好只是基础。 你得有内容。内容，这玩意儿比嗓子还难弄。你得知道你要说啥，说如何说啥。你得有自己的观点，哪怕这个观点有点偏。你要有话要说，要能讲清楚，要能讲出逻辑。 我有个同学，专业基础特别扎实，就是嘴笨。
每次考试，他汇报的时候，一个字都说不连贯，声音也发虚。结局呢？排名上去了，也上去了，但比上不去去。出于他连自己都说服不了自己，更别说是说服考官了。 反观我那个哥们儿，专业基础一般，讲话冒冒失失，声音尖细。但他能赢。出于他知道如何“找位置”。他知道在啥点讲话不算错，知道啥时候该“嘴甜”，啥时候该“嘴毒”。他能把那些枯燥的理论，变成一个个具体的、鲜活的例子。 比如，在讲到“沉默”的时候，他就不讲大道理，直接说：“你看那个场景，大家突然宁静下来，大家都在想，刚刚形成了啥？形成了啥？这种瞬间的宁静，实际上比啥都关键。”你看，他一句话，就把那种“宁静”的感觉给传递出来了。 这就是专业。专业不是写在纸上的，是做出来的。 故此啊，艺考播音主持，别想着靠嗓子硬刚。你得像个讲故事的人一样，把那个“人”的故事讲出来。你得让听众认定，就算没有你，这个故事也能讲下去。 别总想着“起初、其次”，把话说得像个报菜名。你讲话的时候，就像是在跟老哥们儿聊天，间或蹦个词，间或停顿一下，间或转个话题，那才是确实一流。 最终，我想说，别怕自己长得胖，别怕自己声音小。在考场上，一个有态度的人，一个有温度的人，一个会“找位置”的人，比一个声音洪亮但没人关心的播音员，更好办打动人心。 或许你在考场上找不到那种“高大”的位置，但你会找到那个能听你讲话的地方。
只要你能在那里让“人”活过来，让“声音”有温度，你就赢了。 这行，实际上挺有意思的。挺搞笑的，挺有挑战的。 只要你愿意去琢磨，去“找位置”，去让自己多活待会儿，你就能考到那去。别让大家泄气了。 或许你一辈子不会成为那个站在聚光灯下、声震四海的播音员。但你能够，你能够成为那个在角落里，依然能让人听懂你在说啥的人。 这就是胖超说艺考播音主持，我想说的。