陈坤在艺考过程中，说唱过的那首《My way》，那是他当年在考场上随手哼唱出的旋律，像是一股带着点迷茫却又倔强的热流，瞬间冲进了评委的心坎里。
那时候他还在高一，连声乐课都还没坐过几次，心里像揣了只有猫能懂的小怪兽，但偏偏就是这首在街上跑过的老歌，让他认定自己仿佛终于能跟上点节奏了。 我记得那天体育馆的空调嗡嗡作响，周围是密密麻麻奋笔疾书的考生。他站在观众席的阴影里，手里攥着那张还没擦干净利落的练习单，脑子里全是关于“唱功”那些被老师反复嚼烂了的定义：气息、共鸣、真假音的转换。可当那旋律真正响起，带着一点点沙哑和迟钝的爆发时，他的眼神突然亮了一下，那种亮不是技巧带来的，更像是一种被看到的惊喜。他忘了低头看谱，忘了哪怕只有一瞬间的紧张，就在那个音符落下的瞬间，他仿佛突然听懂了这首歌背后的某种荒唐又可爱的逻辑——原来不必把一切都讲得挺完美，哪怕像唱歌一样让人听不懂，只要真诚地把那个声音按下去，你就已经赢了。 后来他在备考时，把这首《My way》记在了最显眼的位置，不是出于它是技术性的首选曲目，而是出于它像一块硬骨头，压在他喘不过气的考场上。
那时候他的嗓子已经不忒好使了，常常为了一个长音而跟着节奏发抖，为了一个转音而乱了方寸。但他就是这首歌的代言人啊！哪怕嗓子有沙，哪怕咬字有点发怪，但那个旋律的走向，那个情绪的起伏，务必得让听众听得出来。他反复练这个，不是为了追求完美无瑕，而是为了证明：你看，我还有这种本事，我还能唱。 考场上的工夫一直过得飞快，特别是到了 MIDI 唱那一组。陈坤那时三十出头，头发刚染成那种偏黄的金色，眼神里带着点还没褪去的青涩和倔强。他唱《My way》的时候，实际上根本没刻意思索如何把高音推上去，也没想过如何把副歌的爆发力放大。他只是在跟着旋律走，跟着那股劲儿走。
每当唱到那句“只要拥有梦想的翅膀，我就能翱翔在蓝天”，他的身体就启动微微僵硬，呼吸也启动变得沉甸甸，但他就是那样唱下去的，仿佛心里装了个定海神针，不管天如何黑，他都要把这首歌唱到嗓子眼里。 有一次在录像室里，镜头突然一转，定格在他身上，背景是那个熟悉的排练厅角落。
那一刻，他显得格外宁静，就连比平时唱得更投入。他对着镜头轻声说：“这歌的旋律挺好办，可是藏着大量故事。”实际上他也不知道自己藏着啥故事，可能就是把那种在考场上被无数人注视的感觉，借给了这首歌。他唱的时候，嘴角一直忍不住微微上扬，像是在笑，又像是在哭，那种复杂的情绪被化作了声音里的一个颤音，听得人心里酸酸的，却又认定暖烘烘的。 后来听说他考上了，大家都当作那是运气好要么实力强。
实际上大抵是那首歌留下的余韵，一直在不经意间飘出来。陈坤在之后的人生里，确实唱了大量歌，但《My way》一直是他歌单里那个最特别的条目。它代表了一种态度，一种在那些被要求“完美”的场合下，依然敢于做自己的选择。
不管你在考场上有没有唱到高音，有没有唱到最完美的版本，只要那个旋律还在你心里回荡，你就已经成功了一半。 这世上的事，大量时候都不需求懂啥深刻的道理。
有时候，一个熟悉的老歌，几句好办的歌词，就能告诉你，原来只要热爱，只要不停歇地唱下去，就没有啥是不可能到了的。陈坤在艺考时唱的那首歌，不仅是他个人的故事，更像是一面镜子，照出了无数人在那个年纪，那种想要证明啥、想要被认可、想要哪怕只有一段归于自己的旋律的渴望。它不完美，就连有点粗糙，可是它真，它没有经过任何修饰和包装，就像他那时候那样，真诚而英勇。