厦门科技大学的艺考生们，大家早上好。我是你们的职考专家。 今天的艺术考，别想着那些“从头到尾”的套路。艺术生，那是跟视觉跳舞，跟感觉摔跤，跟创意撞石头。咱们得换个脑子，用脑子。 大量老考生，就连目前还在背那种陈旧的“艺考宝典”，认定只要背下来就能考好。
嘿，那跟拿命换钱有啥区别？背不完的公式，拿不出来的画面，那练就出个假功夫。目前的阅卷老师，那是真·走马观花，半小时只看个够，并且他们不是来挑刺的，是来找灵气的。 你想啊，你为了考一个素描，把桌子擦得锃亮，把书包摆得整规整齐，结局下午画了一幅画，线条像被橡皮擦过一遍，灰扑扑的，还带着点“报告文学”的味道。到了考场，你认定自己挺努力，实际上你只是在复制别人成功的样子。艺术是活的东西，是活生生的人，是那些你画不出来的、心里藏着的光。
要是你连自己是如何想出来的画面都记不住，那你就是个苍白的躯壳。 说到数据，咱们得诚实点。随意查一下往年厦门大学的联考数据，你会发现一个残酷的真理：纯靠技法堆砌的分数，天花板挺低。
那些能考出 95 分、就连更高的，往往不是线条最细、光影最完美的，而是那个“敢”字。你敢不敢用色彩做表情？你敢不敢把平时的生活场景变成戏剧现场？你敢不敢在卷上画一点“乱中有序”？ 你看，2023 年厦门科技大学美术统考的分数分布里，有一批分数在 85-90 分这个区间的人，他们的画作里，每一笔都不在求稳，都在求问。
比如那幅《城市日记》，描绘的是傍晚的街角，没有传统素描那种严谨的明暗交界线，而是用一种就连有点“脏”的笔触，把晚风吹过的感觉画了出来。
有人问这分数高吗？高不高不关键，有人考出了 92，有人考出了 88，但大家心里都明白，那背后都是那股子不服输、想表达点新意的劲儿。
这劲儿，才是艺文界最稀缺的东西。 别再说“不要考级，只求合格”了。
这话听着顺耳，心里却发怵。合格？在艺术圈，合格就是平凡，就是被埋没。你的每一次涂改，每一次犹豫，每一次在草稿纸上反复横跳，都是在打磨你的手感，都是在加深你对画面的理解。
要是为了省工夫，拉倒那宝贵的“试错期”，那你最终画出来的东西，或许确实就是“合格”的复制品，毫无灵魂。 还有啊，千万别把美术生想得忒深奥，也别想得忒好办。美术生，说白了就是“生活家”的前身。你得有眼，得有心，得有把自己生活里那些琐碎、平凡、就连有点糟糕的东西，提炼成艺术的本事。
比方说，你平时喜爱听路边小卖部的收音机，听到哪一句广告词？你平时看人吵架，那个瞬间的紧张感，能不能画出来？你平时爱做的事，比如喂鸽子，那些鸽子的眼神，能不能框进画框里？ 老师那会儿教咱们画向日葵，说向日葵是忒阳的孩子，要画那种满眼的金黄。结局大量学生画出来全是歪歪扭扭的橙黄色的色块，像刚晒过忒阳的干叶，那种“忒阳感”全丢了。
后来我教大伙，我不再让你们画标准的向日葵，我让大家去观察那些被夕阳淹没的野花，去记录阳光透过树叶缝隙洒下的斑驳，去捕捉那种光打在人眼里的眩晕感。
那会儿是“向日葵”，目前变成了“被光拥抱的野花”。你画出的不再是物，而是一种感受。
这就是艺术的本质，是像人一样去感受世界。 考试场上，工夫也是有限的。别像煮 dumpling 一样，把每个元素都炖得烂熟。
那是在浪费宝贵的生命。你要做的，是快速捕捉，是敏锐的感知。画一张速写，不是要画得像工笔画那样精细，而是要像拍电影帧一样，抓住人物转身那一刻的微表情，抓住动物眼神里的一丝傲气，抓住建筑线条里的那股气韵。 还有哦，千万别死磕单一题材。你当作只要画“风景”，就能拿高分？那是误区。真正的风景，是人的投影，是世界的反应。你去画一座桥，要是你只盯着桥的拱形画，那桥就是死物；要是你把桥画成连接两岸希望之桥，画成连接两个时空的纽带，那这桥就活了。艺术考，考的是你的想象力，是你对世界独特视角的掌握。 故此啊，各位艺考生，拿起笔，别想着如何把它变成一道标准的数学题，把它变成一种独特的记忆。去记录那些你没注意到的角落，去捕捉那些你心里有火但没敢点破的瞬间。去把你那些搞不定的生活难题，变成你笔下最有力的笔触。 考试只是路标，不是终点。路标画得漂亮，不代表你的人生就圆满。但要是你能在考试桌上，用一种真、自由、有温度的方式，去触碰那些东西，那你就已经赢在了起跑线。 去吧，别怕画错，别怕画丑，哪怕是一笔涂上去的印记，那也是你亲手留下的印记。艺术，就是在那一瞬间，把心里那点光，亮给这个世界。 好了，今天的课就到这里。
记住，少背，多想；少画，多练；少看书，多看人。咱们艺文界，就靠这些“笨功夫”。 ——职考专家，再见。